A rodar XLVII

A ideia de colocar alho-francês vem do prato vegetariano com esse nome: Alho-Francês à Brás. No tempo de faculdade tinha um amigo vegetariano e aprendi umas coisas com ele, como nós gostamos desse prato (experimente só com o vegetal, fica muito bem), acabamos a cruzar a tradição com ele.
Há mais uns truques que já deve saber, as batatas misturam-se em duas partes. Metade entra na mistura com o ovo e formam a parte mais cremosa, a segunda metade de batatas entra no final e formam a parte crocante - o prato fica mais divertido.

Enquanto escrevo estamos a ouvir Michael Wollny Trio - Weltentraum, com Tidal (ainda sem DAC externo dedicado) quase tudo é possível. Fiquei de olho na versão do álbum ao vivo, fica para depois.
Há algo de Bill Evans no ar... um fraseado que se insinua, ondulante, onde a tónica está mais no meio do que no fim... ainda não bebi hoje.

O uso do adjectivo paixão é algo que sinto como pertinente a ouvir o Koln Concert, talvez seja a palavra que possa ter uma referência diferente, mas quando o escuto sinto uma entrega ao momento e isso é paixão.

O Insónia é jovem e leve, disse a um amigo com quem partilhamos experiências de prova que ele é simples na aparência, pouco caprichoso, mas senhor de si. Acompanhou bem o prato de bacalhau, que partilha essas características.
Brancos aqui em casa!? Em dias de festa ou vinhos muito especiais, a Luciana prefere tintos e eu deixei-me contagiar.

Directamente do sótão onde estavam armazenadas umas caixas com cd´s, encontrei este álbum que muito admiro, e faz parte integrante da minha juventude, também existia em vinil que foi emprestado, mas nunca mais regressou.

Este é um disco que retrata  a doença - e como viver com ela. É o relato do narrador doente e da evolução da sua maleita, através de canções intimas que retratam cruelmente uma anónima batalha perdida contra o cancro, o luto, a mágoa, e os "pequenos milagres" que normalmente acompanham o tratamento. Um álbum realista que quando foi editado eu não tinha capacidade de o entender, era demasiado novo com uma experiência de vida que não me permitia entendâ-lo.

Estive no Coliseu dos Recreios na apresentação do disco em Portugal, um concerto memorável, a primeira parte de tão melancolica que foi (inesperadamente para muitos),  chegou a ser assobiada (o pessoal queria ouvir Velvel e os grandes êxitos do Lou Reed). Quando entrou na segunda parte, Lou Reed, como um guerreiro, fez cobrar ao Coliseu o seu sorriso, ele só parou de tocar quando tinha todos, mas mesmo todos, na mão e ter resgatado o seu Trono, que havia sido colocado em causa na primeira parte.

Alexandre Vieira escreveu:

Este é um disco que retrata  a doença - e como viver com ela. É o relato do narrador doente e da evolução da sua maleita, através de canções intimas que retratam cruelmente uma anónima batalha perdida contra o cancro, o luto, a mágoa, e os "pequenos milagres" que normalmente acompanham o tratamento. Um álbum realista que quando foi editado eu não tinha capacidade de o entender, era demasiado novo com uma experiência de vida que não me permitia entendâ-lo. ...

Confesso que pouco acompanhei o trabalho do Lou Reed, segui mais o seu binômio dos Velvet! Tenho o inoxidàvel "Transformer", o épico "Berlin" e o sensivel "Songs for Drella" ... mas nunca me afastei demasiado e sempre que pude dei uma escuta a outros albums. Esse ném sabia que ele existia, ném que ele tinha escrito durante a sua doença. As tuas palavras téem o mérito de me tocar dando-me vontade de escutar e descobrir esse album ... é uma das forças deste topico e vou-lhe dar uma orelhada desde que possivel...

O que é que Tord Gustavsen (proposta do Paulo em cima) e Renato Teixeira (Músico Brasileiro) têm em comum?! Aparentemente nada, talvez nada na realidade para lá da aparência. Contudo eu estou para aqui a relacionar ambos e não é por obra do acaso, mas do famigerado Tidal...

Fui espreitar o álbum do Tord Gustavsen, gostei e para seguir a minha hora de relaxamento (passei a manhã toda a ler coisas de adolescentes), decidi aceitar uma das sugestões que o Tidal me apresentou. Achei curioso o nome do álbum, confesso, mas por não conhecer não o liguei logo...

Andy Sheppard Quartet - Romaria...

Um saxofonista Britânico que se encantou com uma canção "folk" do Brasil, que a interpreta com encanto e de forma pertinente, reveste-a de uma leveza que a letra nem sempre nos permite encontrar.
(...) "Me disseram porém que eu viesse aqui
Pra pedir de romaria e prece, paz nos desaventos
Como eu não sei rezar só queria mostrar
Meu olhar, meu olhar, meu olhar" (...)

As frases da letra de Romaria são simples, mas dizem muito de quem cresce numa sociedade como a Brasileira. Pode não existir a ligação directa entre cada pessoa e o culto religioso, mas há sempre no horizonte uma esperança alimentada por uma crença que deixa tudo em suspenso e faz acreditar que haverá algo positivo. Pois bem, o fraseado dos instrumentistas em todo o álbum é assim, cuidado e elegante, carrega uma certa dose de esperança e luminosidade... um lugar tranquilo para estar.

Acho que ainda assim o meu amigo não colocou corretamente o nome do álbum

...Obrigado José Miguel por nos fazer retornar ao original Romaria da Elis Regina.

Fernando Salvado escreveu:

...Obrigado José Miguel por nos fazer retornar ao original Romaria da Elis Regina.

Caro Fernando Salvado, a Elis Regina tornou o tema famoso cantando-o, o original é do Renato Teixeira, que andou 3 anos atrás (literalmente) de alguém para gravar a canção. Finalmente encontrou Elis e ela deu-lhe um belo corpo.

Eu gosto do original de 1977 da Elis e da versão de 78 do Renato Teixeira, mas gosto mais desta versão:


A voz gasta dá às palavras um corpo especial... se não conhece, escute em bom som.

Caro José Miguel
Obrigado pela partilha. Não conhecia esta versão do Renato Teixeira . ...mas, para mim, a interpretação da Elis Regina é incomparável.

Um album excepcional e um dos mais injustamente esquecidos que fez 40A a semana passada

anibalpmm escreveu:

Um album excepcional e um dos mais injustamente esquecidos que fez 40A a semana passada

Aqui em casa, desde que nos deu a conhecer, não é esquecido.

anibalpmm escreveu:

Um album excepcional e um dos mais injustamente esquecidos que fez 40A a semana passada

Èfectivamente é um disco digno de apareçer no "De Bestas a Bestiais" ... infelismente para ele o ano 1980 foi uma colheita excepcional na qualidade e quantidade de grandes albums e o Colossal Youth acabou por ficar à sombra de outros nmho

PS: A reedição da Domino com os três discos (2 vinilos e 1 CD) é excelente, està tudo o que eles fizeram e é barata ... fica a ideia para os interessados pois o Natal està a chegar

Os Suíços não produzem só bom chocolate e relógios, também sabem produzir electricidade em estado puro.

Um álbum muito recomendável este, assim como o L'eau rouge, considerado por muitos como uma obra prima da sua discografia.

Mais um daqueles cd´s que estava na arrecadação. Até me esquecia quantas vezes ouvi este disco como música de fundo quando estava estudar.

Já tinha referido neste forum Renato Teixeira e Osvaldo Montenegro .Vale a pena ver .
https://www.youtube.com/watch?v=T2ZYdeJ9TDQ

Alexandre ,quando voltar à civilização temos que falar sobre esse Blue Moods of Spain .Acredito que música desta estava mesmo esquecida !
Cts

masa escreveu:

Já tinha referido neste forum Renato Teixeira e Osvaldo Montenegro .Vale a pena ver .
https://www.youtube.com/watch?v=T2ZYdeJ9TDQ

Eu estou (nós estamos) numa fase de Música Brasileira, não me recordo dessa referência, mas quando partilhei em cima pensei que Renato Teixeira merecia a referência - a canção foi escrita por ele. A versão ao vivo, tardia, a mim toca-me... a voz gasta, o peso da idade, conferem à letra a densidade que ela merece (pelo menos como a eu entendo).

Agora mesmo está a rodar um outro álbum de Música Popular Brasileira/Bossa Nova, este:


Werther - Werther (1970)

É um álbum de Bossa Nova, arranjos melódicos e letras honestas, mas ainda se nota a força transformadora do Tropicalismo, o perfume do Psicadelismo. Werther contém muito do melhor que se pode encontrar no Brasil, escute-se Avé Maria de Caetano Veloso:



É assim que termina o álbum, em grande.

Análise ao disco de Ned Raggett

Continuando - talvez com uma falha - o som e o estilo de LC , Another Setting é um ótimo trabalho de Reilly e Mitchell , que compensa pela qualidade o que falta em uma reinvenção surpreendente. Considerando que LC foi um claro salto à frente de um começo impressionante, Another Setting tenta pequenas variações, caso contrário, mantendo a mesma combinação do elegante trabalho de guitarra de Reilly ; As linhas de bateria sutis e eficazes de Mitchell ; e um monte de canto distanciado e trabalho de teclado de Reillyalém dessa parceria. Dado que esta combinação já é tão distinta e única da banda, no entanto, é difícil reclamar muito ao ouvir números como o suavemente tenso "Bordeaux" e o emocionante rastejar tingido de oboé de "Smile in the Crowd", posteriormente coberto por Depeche Mode 's Martin Gore . A faixa de abertura "Prayer" é, na verdade, uma das melhores coisas que ele fez, uma peça meditativa de subida suave com sopros de sintetizador suaves que se misturam com uma breve parte de guitarra de Reilly . "Francesca", por sua vez, demonstra suas habilidades em combinar uma melodia central com improvisação sutil e desenvolvimento ao longo do resto da faixa, novamente acompanhando suas peças para criar um efeito hipnótico.Esses e muitos outros momentos sinalizam claramente onde uma boa quantidade deO trabalho de Cocteau Twins acabaria, sem mencionar outros avatares posteriores da calma experimental da guitarra, como Talk Talk e Piano Magic . Os momentos de destaque de Mitchell aparecem ao longo do filme, sendo um dos melhores "The Beggar". Dando peso e força de bateria suficientes para ser tão hino quanto uma das primeiras canções do U2 sem soar ridiculamente exagerada, é uma grande fusão da contenção geral de Durutti e um soco mais direto. O humor às vezes fácil de perder em Durutti também permanece presente, como o título de um MorriconeO número marcado como "Para um faroeste". A sua reedição de 1998 é uma humdinger - além de incluir a totalidade do raro lançamento de Amigos Em Portugal , um EP de cinco canções lançado apenas naquele país, ambos os lados do single "Favorite Descending Intervals" / "To End With" preenchidos o disco.

É muito diferente do Maravilhoso LC, mas o LC já estava feito este tenta trilhar outros caminhos, daí (penso) o nome do disco:The Durutti Column ‎– Another Setting

Um disco que é estranho, tem coisas maravilhosas e outras nem por isso, a voz dela não é assim muito boa, va lá até chegar a ser péssima, mas ao mesmo tempo dá gosto ouvir em alguns temas; é um disco em que após a audição ficamos dividido, com um sentimento misto, mas é um disco que nos últimos tempos tem tido procura, não sei se só por coleccionadores se por gosto da obra...

Alexandre Vieira escreveu:

Análise ao disco de Ned Raggett

... Another Setting é um ótimo trabalho de Reilly e Mitchell , que compensa pela qualidade o que falta em uma reinvenção surpreendente. ...

È sempre bom lembrar os DC ... mesmo se esse trabalho não é dos meus preferidos

TD124 escreveu:

Alexandre Vieira escreveu:

Análise ao disco de Ned Raggett

... Another Setting é um ótimo trabalho de Reilly e Mitchell , que compensa pela qualidade o que falta em uma reinvenção surpreendente. ...

È sempre bom lembrar os DC ... mesmo se esse trabalho não é dos meus preferidos

Estamos de acordo saí mais fora da caixa DC. Eu comecei a gostar mais dele recentemente.

Toda a vossa conversa fez-me pensar num álbum que anda aqui por casa e que creio nunca ter partilhado. De alguma forma liga-se ao universo dos Durutti Column.


Dif Juz - Extractions...

Este álbum talvez seja um pouco mais atmosférico, aqui e acolá sente-se a presença da Música como ela é colada ao rótulo "new age" (algum trabalho de estúdio, mas bem integrado), a evolução soa orgânica, consistente, natural.

O lado B começa com Love Insane e a presença da voz de Elizabeth Fraser.

Uns quantos passos para o lado e é possível entrar no mágico mundo de Brian Eno. Gosto muito de alguns dos trabalhos dele no estilo Ambient, mas o início da sua carreira a solo é uma maravilha.


Brian Eno - Taking Tiger Mountain (By Strategy)

Este é um álbum de 1974, ainda o Rock Progressivo se fazia sentir nas ruas, mas Eno aposta na Pop e no rendilhado cuidado, na simplicidade da construção por camadas, no encanto das canções.

Este é um daqueles álbuns que não falham e sabe mesmo bem num dia cinzento como este.

O jantar demorou a ser preparado, mas agora que os processos estão concluídos, resta terminar no forno... desta forma podemos dedicar uns minutos a mais um álbum.



Changri-Lá de Carlos Alberto Vidal aparece pouco por aqui, apesar de ter sido comprado por muitos. É pena, o álbum merece a atenção, cada minuto dela.

Electrónico como gosto e com um amadorismo que lhe dá o salero! Vale a pena experimentar! Este é daqueles vinis que vai comigo para a cova!

José Miguel escreveu:

Toda a vossa conversa fez-me pensar num álbum que anda aqui por casa e que creio nunca ter partilhado. De alguma forma liga-se ao universo dos Durutti Column.
...
Dif Juz - Extractions...
...
Este álbum talvez seja um pouco mais atmosférico, aqui e acolá sente-se a presença da Música como ela é colada ao rótulo "new age" (algum trabalho de estúdio, mas bem integrado), a evolução soa orgânica, consistente, natural. ...

Não conhecia e fui escutar ... senti a obra mais do lado dos Cocteau Twins que dos Durutti Column e paradoxalmente regularmente tive a impressão de escutar uma obra tipica da ECM mais do que da 4AD! Bom momento e boa dica

Alexandre Vieira escreveu:

... Electrónico como gosto e com um amadorismo que lhe dá o salero! Vale a pena experimentar! Este é daqueles vinis que vai comigo para a cova!

Não sei se reparaste que hà Jazz escrito na capa . Fui escutar pois não conhecia e sò os titulos das faixas jà anunciam o lado "pedrado" do rapaz, uma espécie de Brigitte Fontaine em masculino! Tive a impressão de escutar Jean Michell Jarre mas que engoliu uns quantos "acidos"!!! Interessante OBC*

*(Objecto Musical Curioso)

TD124 escreveu:

Alexandre Vieira escreveu:

... Electrónico como gosto e com um amadorismo que lhe dá o salero! Vale a pena experimentar! Este é daqueles vinis que vai comigo para a cova!

Não sei se reparaste que hà Jazz escrito na capa . Fui escutar pois não conhecia e sò os titulos das faixas jà anunciam o lado "pedrado" do rapaz, uma espécie de Brigitte Fontaine em masculino! Tive a impressão de escutar Jean Michell Jarre mas que engoliu uns quantos "acidos"!!! Interessante OBC*

*(Objecto Musical Curioso)

Esse disco é verdadeira Cocaína Vitamina

Alexandre Vieira escreveu:

... Esse disco é verdadeira Cocaína Vitamina

Sim!... o rapaz ficou colado ao tecto e ainda não descolou, temo que seja a mesma coisa para os que o escutam

TD124 escreveu:

Alexandre Vieira escreveu:

... Esse disco é verdadeira Cocaína Vitamina

Sim!... o rapaz ficou colado ao tecto e ainda não descolou, temo que seja a mesma coisa para os que o escutam

Olha que ele é francês, cuidado que ele não precisa de mudar de País para te obrigar assistir a um belo concerto desconcertante.

Alexandre Vieira escreveu:

... Olha que ele é francês, cuidado que ele não precisa de mudar de País para te obrigar assistir a um belo concerto desconcertante.

Eu sei, fui espreitar e vi que ele é daqui ao lado, de Toulouse! Mas, a musica do rapaz fez-me pensar a uma lição do meu professor de enologia e que é valida para a analise de tudo, vou-a transformar no sentido da musica:

Não gosto do Serge Gainsbourg mas sei que é bom ... gosto do teu rapaz mas sei que não é bom!!!...

A partir desta base, é sempre possivel de apreciar tudo sobre terra ... com classe e elegância

TD124 escreveu:

Alexandre Vieira escreveu:

... Olha que ele é francês, cuidado que ele não precisa de mudar de País para te obrigar assistir a um belo concerto desconcertante.

Eu sei, fui espreitar e vi que ele é daqui ao lado, de Toulouse! Mas, a musica do rapaz fez-me pensar a uma lição do meu professor de enologia e que é valida para a analise de tudo, vou-a transformar no sentido da musica:

Não gosto do Serge Gainsbourg mas sei que é bom ... gosto do teu rapaz mas sei que não é bom!!!...

A partir desta base, é sempre possivel de apreciar tudo sobre terra ... com classe e elegância

Não tens coragem de colocar aqui o teu endereço de casa! Olha que ele deve ser mais falado por aqui nestes últimos dias do que quase todos os restantes dias da sua enorme carreira, e imagino que ele te deva ter umas coisas a dizer e a reafirmar pessoalmente

Um disco suave, intimo como a contemplação de um belo por do sol num dia de verão.

Para ouvir de preferência com a cara metade...



Yo La Tengo ‎– Summer Sun

Alexandre Vieira escreveu:

... Olha que ele deve ser mais falado por aqui nestes últimos dias do que quase todos os restantes dias da sua enorme carreira, e imagino que ele te deva ter umas coisas a dizer e a reafirmar pessoalmente  

Alexandre Vieira escreveu:

... Um disco suave, intimo como a contemplação de um belo por do sol num dia de verão.

Para ouvir de preferência com a cara metade...

Yo La Tengo ‎– Summer Sun

Quanto ao rapaz françês ... se ele encontrou em Portugal um tardivo reconhecimento estou contente por ele, pois aqui ele continua um perfeito e merecido desconhecido

Mas, de vez em quando e de certeza por acaso    tens boas referências, "Yo La Tengo" é um excelente grupo ... mas é melhor ir ver do lado dos albums Fakebook, Painful ou do sublime I Can Hear the Heart Beating as One ... de todas as maneiras, bravo por lembrar um excelente e pouco badalado grupo americano

Quanto ao gajo de Toulouse ... é giro e curioso mas nada mais, passa numa soirée de buba

TD124 escreveu:

Não é nos meus habitos de mandar a foto de um album aqui no topico sém umas palavritas ... seria uma falta de respeito e à obra e a voçês mesmos ... isto do meu ponto de vista é claro. Mas, hoje não tenho vontade de escrever o que sinto, talvez não esteja suficientemente impregnado pela obra ou ao contrario não a tenha suficientemente digerido ... o resultado é o mesmo pois nada vou escrever sobre ela. Direi apenas em forma de "teasing" que venho de levar uma, não!, duas bofetadas com isto e que vou necessitar de um certo tempo para incorporar esta obra na minha vida. Estou perturbado mas feliz, a musica vale por estes momentos e prometo que desde que estarei pronto deixarei umas linhas a descrever o que isto me fez, ou faz sentir. Serà menos espontâneo e mais reflectido ... mas hoje é simplesmente impossivel e jà fazia algum tempo que uma obra não me impressionava tanto

Eu gosto do espontâneo, o excesso de ponderação no acto de escrita mata as palavras, torna-as vazias de significado e referência, pois dizem menos de nós. Quem procura palavras é por que não as tem...

As palavras que partilhou sobre o álbum de Coil a mim bastaram-me... esta manhã fui escutar e dei comigo a navegar entre palavras. Há frases nas letras que marcam, imagens que perturbam. O álbum segue um caminho, é um alerta... "What are you going to do if they don't believe you?" é a pergunta que se eleva em Red Queen, logo depois "By working the soil we cultivate the sky", uma ideia bem elaborada em Broccoli.

E a meio dessa faixa lá me deu para escrever o que queria aqui colocar... a propósito do álbum e das palavras em geral.

Não sei se foi a melhor forma de começar o dia, digo depois de tomar o pequeno-almoço, evidentemente. Enquanto comia observava as notícias, é um dos meus tristes hábitos. Tento fazer a digestão da comida que como, tento fazer a digestão das notícias que observo. Os dois processos, emparelhados, fazem sentido. Não se deve engolir a comida sem mastigar, também não se deve reter informação sem a processar. Dizem que é a dormir que se processa o grosso da informação que vamos retendo enquanto estamos acordados, somos como o gado que rumina. Já lhes vestimos a pele, comemos da sua carne, não é de estranhar que tomemos para nós alguns dos seus hábitos. A evolução é um caminho curioso, enquanto pensada leva-nos a crer que nos distancia de tudo o resto e eleva-nos, quando experimentada aproxima-nos mais da terra do que do céu. Ícaro tentou tocar o sol e caiu. Pensar não nos basta, precisamos sentir. Corremos riscos, fazemos apostas que nos colocam face ao desconhecido e ao perigo. As estrelas não guardam no seu núcleo o calor, elas irradiam-no. Lá longe podem já nem existir, mas aqui sim, no meu mundo existem aos milhões. Os pés devem estar em terra, para da Terra cuidar. É dela que somos próximos, é ela que nos tenta com engenhosa acuidade. A resposta está aqui.

TD124 escreveu:

as maneiras, bravo por lembrar um excelente e pouco badalado grupo americano

Quanto ao gajo de Toulouse ... é giro e curioso mas nada mais, passa numa soirée de buba

Tu tem cuidado com o que escreves. Tu sabes lá a qualidade e quantidade de fanáticos (como eu) da obra deste senhor. Olha que é pessoal que não costuma deixar marcas visíveis, mas é muito cruel

TD124 escreveu:

Não é nos meus habitos de mandar a foto de um album aqui no topico sém umas palavritas ... seria uma falta de respeito e à obra e a voçês mesmos ... isto do meu ponto de vista é claro. Mas, hoje não tenho vontade de escrever o que sinto, talvez não esteja suficientemente impregnado pela obra ou ao contrario não a tenha suficientemente digerido ... o resultado é o mesmo pois nada vou escrever sobre ela. Direi apenas em forma de "teasing" que venho de levar uma, não!, duas bofetadas com isto e que vou necessitar de um certo tempo para incorporar esta obra na minha vida. Estou perturbado mas feliz, a musica vale por estes momentos e prometo que desde que estarei pronto deixarei umas linhas a descrever o que isto me fez, ou faz sentir. Serà menos espontâneo e mais reflectido ... mas hoje é simplesmente impossivel e jà fazia algum tempo que uma obra não me impressionava tanto

Gosto muito de Coil embora não seja um fanático pela obra deles, mas quando se está em uma de ouvir Coil pára o mundo!

Ghost4u escreveu:

No décor de Natal, está incluso o pinheiro. Esta tradição remonta ao século VIII... Bonifácio, missionário inglês na Alemanha, deparou com um grupo de pessoas junto de um carvalho, prontas a sacrificar uma criança para agradar ao seu deus. Prontamente, Bonifácio salvou a criança e cortou um pequeno abeto, oferecendo às pessoas, como símbolo de vida, baptizando aquele abeto de a árvore do Cristo-Menino.

Em Dezembro de 1540, Martinho Lutero deu continuidade ao significado, cortando um abeto para levá-lo para casa. Para ele, a árvore de folha duradoura, recordava que a vida continua durante o Inverno, quando a maior parte da natureza parece ter sucumbido.

No séc. XIX, a árvore de Natal foi introduzida pelo esposo da rainha Vitória, príncipe Alberto, de origem germânica. Desde esse momento, a popularidade da árvore foi em crescendo, sendo um ícone das celebrações natalícias. Actualmente, após a instalação e montagem da árvore (natural ou artificial), confortavelmente sentados no sofá, apreciamos o pinheiro com todos os seus enfeites.

(CBS, 26704)

E viva o Bonifácio!

A manhã foi ocupada com Música de tendência para os tons escuros, depois de começar torna-se algo viciante... por vezes penso mesmo que não se cria grande coisa em volta de sentimentos positivos.

A tarde foi dedicada a comer e beber, experiências no fogão, muita animação. Agora é hora de relaxar e o álbum que veio à mente não é mais alegre do que os da manhã. Começa com uma faixa bastante "swingada" e animada, mas depois lá desce para se dedicar às problemáticas (da) "soul'.
Para lá de tudo isto, o álbum pertence a um talentoso jovem que não viveu muitos anos. Este não é o seu melhor registo, mas sempre gostei dele... Memorial revela-o intimista, como que a convidar o ouvinte a entrar no seu mundo e a partilhar parte dos seus pensamentos.

Ghost4u escreveu:

"....«O namoro», com os seus simples arranjos, é um tema arrebatador
(Diapasão, DIAP 16039)[/justify]

Música do Fausto e letra de Viriato da Cruz
O Fausto viria a gravar o tema alguns anos mais tarde no álbum "A Preto e Branco".
Uma grande canção, sem dúvida.

Alexandre Vieira escreveu:

Mais um daqueles cd´s que estava na arrecadação. Até me esquecia quantas vezes ouvi este disco como música de fundo quando estava estudar.

Podes sempre comprar o vinil

Depois dum lanche ajantarado bem regado


Nada como um disco genial e revolucionário para a época